电锯惊魂 电锯惊魂全系列
前言
恐怖电影在《电影艺术词典》中被定义为“以离奇的情节和阴森的场景专门用来刺激感官和吸引观众好奇心的故事片”，《大英百科全书》解释说恐怖电影是“气氛阴森、主题恐怖、通常包含一些暴力事件、其意图使观众毛骨悚然的电影”。
有些是对畸形或邪恶人物的精心心理探讨，有些是关于可怕怪物的故事，有些是利用环境营造悬疑气氛的神秘惊险故事。“一些经典的恐怖电影也会用恐怖来讽刺社会存在的问题或者反映人性的黑暗和丑恶。多年来，恐怖电影的主题随着社会的变化而不断变化和发展，抓住了时代的精神，迎合了新的社会恐惧。
温子仁恐怖电影
詹姆斯·万出生于一个马来西亚华人家庭。七岁时，他随家人移民到澳大利亚珀斯生活长大。温子仁告诉《东南亚环球报》:“超自然世界让我着迷的不仅仅是电影，而是我听过的所有鬼故事。我妈妈的故事激发了我小时候的想象力。”
温子仁的母亲是一名注册护士。她在医院目睹的灵异现象不仅开启了温子仁的想象力，也开启了他对电影的兴趣。在母亲的陪伴下，温子仁从小就接触了各种电影，尤其是恐怖电影。生在亚洲国家，从小到大都是亚洲鬼故事和迷信故事。在某些方面，它确实影响了温子仁制作电影的方式。
温子仁11岁时就知道自己想成为一名电影制作人。在墨尔本皇家理工大学学习传媒的时候，温子仁遇到了一个对他的电影生涯至关重要的人——有抱负的电影制作人兼编剧雷·沃纳尔。当时，雷·沃纳尔正处于健康危机之中。虽然没有生命危险，但这促使他重新审视自己的人生，珍爱生命的主题应运而生。他们一起想出了一部恐怖电影的主意。
电影剧本完成后，经纪人催他们直接去洛杉矶找机会，但之后考虑到他们有两只手空空，就算只带一个剧本去洛杉矶也是竹篮打水一场空，于是凑钱拍了剧本里的一个片段。
刻成DVD，和剧本一起寄到美国。
洛杉矶的制片人格雷格·霍夫曼(Greg hoffman)看完短片后很惊讶。并要求他们将其改编成一部故事片。很快双方达成协议，他们从悉尼飞往美国拍摄这部名为《电锯惊魂》的电影，这部电影由温子仁执导，沃纳克斯主演。作为温子仁的处女作，《电锯惊魂》在圣丹斯电影节上一举成名，引起轰动。两人仅用120万美元的投资就获得了5500万美元的票房，引起了北美电影市场的关注。
温子仁没有继续执导《电锯惊魂》的续集，而是在2007年独自执导并拍摄了两部作品《死寂》和《非法制裁》。可惜这两部电影口碑都不好，票房也不温不火。就在好莱坞认为他们已经看完了温子仁导演的最后一部电影时，2011年，温子仁带着他的新片《潜伏》参加了多伦多国际电影节的“午夜疯狂”环节。同年4月，在全球发行近1亿美元。《招魂》系列大获成功后，好莱坞立即看到了温子仁的无限潜力。
在中国导演林诣彬执导了四部《速度与》之后，环球影城邀请温子仁执导该系列的第七部电影。在这部电影的拍摄过程中，爆发了男主角保罗意外死亡的悲惨消息。温子仁克服重重困难，使这部电影在全球创造了15亿美元的票房收入。
无论是在《速度与7》这样的大预算动作电影中创造令人难忘的感情线，还是创造即使是最狂热的恐怖粉丝也为之尖叫的恐怖电影，温子仁都将自己独特的个性变成了令人向往的东西以及与他合作的吸引力。在某些方面，对于导演来说，知道在哪里放置摄像机或者如何编辑镜头来创造独特的东西几乎是同样重要的。
温子仁早期的事业是从低预算的快速制作开始的，但这并不会影响他后来的发展，也正是这段经历让他明白了金钱的意义和商业电影盈利的重要性。当然，这并没有阻止温子仁用《潜伏》这样的电影来探索他的奇特品味。
温子仁恐怖电影的视听元素
视觉元素
2004年《电锯惊魂1》之后，温子仁在作品中对等离子体的使用一直保持克制。无论是“招魂”系列还是“潜伏”系列，所谓的魔鬼怪兽场景都没有成为影片的主要部分。以电影《招魂》为例，邪灵出现的地方只有两三处，无论从空间还是比例来说，都不重。
更多的时候，电影最终还是聚焦在情感的构建和传递上。温子仁的恐怖电影通过设计丰富、构图巧妙、光影变幻、色彩独特的长镜头进行完美的视觉呈现，轻松将观众带入温子仁构建的恐怖世界。
听觉元素
电影的历史可以分为两个时期:无声电影和有声电影。电影是一种无声的无声电影，处于萌芽阶段。直到1927年，美国电影《爵士之王》的出现才标志着有声电影的诞生。这部电影的诞生也改变了整个电影产业的发展，改变了电影的艺术形式。
虽然在有声电影发展的早期，很多电影人反对声音进入电影。匈牙利电影美学家巴拉兹曾在其电影理论著作《电影美学》中说:“当有声电影技术开始冲击无声电影艺术时，它将摧毁高度发达的无声电影文化。”“有声电影的出现是任何其他艺术史上从未有过的大灾难。”
卓别林还试图反对对话进入电影，甚至形容它为大理石雕像上色。然而，现实生活是一个视觉和听觉并存的世界。人们会用耳朵去听，去感受这个世界，而用眼睛去观察。声音的出现使电影语言从一种纯粹的视觉语言变成了另一种全新的视听语言。作曲家乔治·安太尔认为，“电影故事中的人物永远不知道会发生什么，但音乐往往知道。”
音乐在画内外空的建构中起着关键作用，对电影空具有定位、叙事和修辞的能力。在温子仁的电影中，音乐和音效具有非常强烈的设计感和突出的地位，不仅完成了电影的整体性和开放性，而且成为叙事和审美的一部分。
温子仁对电影中声音和音乐应用的重视和考究，首先表现在他对开场音效的精心安排上。在他的五部故事片的开头，在电影制片人片头视频后面的黑屏上，音效已经响起，提供了一个全知视角，始终引领和暗示着整部电影黑暗恐怖的基调。
结论
纵观恐怖电影的历史，无数优秀的艺术家用他们的作品为电影世界的繁荣贡献了自己的力量。温子仁凭借其对恐怖电影的独特理解和巧妙构建，也在电影殿堂中占有一席之地。温馨的恐怖电影不仅渗透了传统经典恐怖电影的所有元素，还加入了东方人最擅长的心理恐怖，尤其是在狭小空的房间里营造出一种窒息感和绝望感，让观众身临其境。
中国导演要在好莱坞立足并不容易。以前你会想到斯蒂芬·金，库布里克，库布里克等等。但是许多新一代的人会想到温子仁。他每年在很多鬼片和恐怖片里杀出一条血路，甚至在《老梗》里也想出了新招。温子仁以他独特的风格创造了自己邪恶的宇宙，这可能是大家喜欢看他电影的原因。
